Nos primeiros dez minutos de Sangue Negro não há uma só palavra de diálogo. Estamos no ano de 1898 e Daniel Plainview (Daniel Day-Lewis) é apenas um prospector a procura de pedras, metais ou qualquer outra coisa preciosa que possa encontrar em minas do solo americano. Não precisamos de explicações mais pormenorizadas para perceber que estamos diante de um homem diferente, de uma história diferente.
A densidade da trama que irá se desenrolar, bem como a aspereza das dificuldades enfrentadas por Daniel, ficam claras na fotografia ora seca, ora repleta de sombras na qual se envolvem suas ambições.
Com uma fotografia densa e pouca luminosidade, Robert Elswit (Conduta de Risco, Boa Noite e Boa Sorte) contribui e muito para ressaltar a aspereza das vidas de ambos, assim como a sua ausência de espírito e o ódio que parece transfigurar no rosto dos personagens a cada aparição. A direção e o roteiro de Paul Thomas Anderson (Magnólia, Boogie Nights – Prazer Sem Limites), prezam pela sensação constante de que algo está prestes a explodir. Uma espécie de sentimento inflamável, assim como o petróleo, que constrói rapidamente uma cidade e destrói ainda mais rápido os valores de seus cidadãos, que vão sucumbindo à ganância e à inveja do sucesso do próximo.
A construção do personagem de Daniel Day-Lewis merece um comentário à parte. Seus traços ríspidos, o modo de andar, de falar e até mesmo de se comportar – como na cena em que anda sozinho para o seu carro ao abandonar o filho na estação –, capaz de ir da comédia ao drama com uma facilidade assombrosa e de maneira convincente, revelam a personalidade e a maturidade de um ator que soube escolher os papéis certos em sua carreira – ainda que isso significasse estar longe da badalação dos blockbusters rasteiros. Além da atuação de altíssimo nível em praticamente todo o filme, fique atento para seu desempenho no desfecho do filme – simplesmente incrível.
Seis anos depois do sucesso de bilheteria “O Escorpião Rei”, responsável por render mais de 160 milhões de dólares em todo o mundo, chega em DVD, direto para as locadoras, “O Escorpião Rei: A Saga de um Guerreiro”, o segundo episódio do guerreiro Mathayus, chefe de um império limitado por extensas áreas desérticas.
Para os curiosos de plantão, a nova trama não dá seqüência ao final do primeiro filme. Ela volta no tempo, quando o jovem Mathayus (Michael Copon), antes atuado pelo grandalhão Dwayne Johnson (“The Rock”), descobre suas habilidades e se transforma no Escorpião Rei. King Sargon – ou Rei Sargon, em tradução livre – é o vilão da história e o gancho para o início da trama.
Interpretado pelo ator, lutador e muitas vezes campeão da Ultimate Fighting Championship (UFC) Randy Couture, ele foi o responsável pela morte de um renomado guerreiro acadiano, que era o pai de Mathayus; na época, um garoto de 13 anos. O fato estimulou um sentimento de vingança no menino que, depois de passar sete anos treinando para se tornar um lutador, decide reencontrar o assassino de seu pai.
Já estão abertas as inscrições para o “É Tudo Verdade – Festival Internacional de Documentários”, que terá sua 14ª edição entre 25 de março e 05 de abril de 2009.
Pela terceira vez consecutiva, o festival atribuirá o Prêmio CPFL/É Tudo Verdade “Janela para o Contemporâneo”, no valor de R$ 100.000,00, ao vencedor da competição nacional de longas e médias-metragens – o maior prêmio individual no atual circuito brasileiros de festivais.
As inscrições vão até o mês de dezembro. O regulamento e a ficha de inscrição se encontram aqui.
Mais do que um grande clássico do cinema, Touro Indomável é uma obra de arte de Martin Scorsese. Concebido em preto-e-branco, Touro Indomável traz a história do pugilista Jack La Motta, brilhantemente interpretado por Robert De Niro, numa de suas melhores atuações da carreira, um homem que quanto mais cresce profissionalmente, mais regride na sua vida pessoal.
Genial tanto do ponto de vista estético quanto do ponto de vista psicólogico da construção dos personagens de Robert De Niro e da então estreante Cathy Moriathy. Uma aula de cinema e um filme obrigatório para qualquer um que goste de cinema de verdade.
Recentemente foi lançada em DVD um edição especial dupla, recheada de extras e entrevistas com o diretor e elenco. Se você não conhece essa obra, tem aí uma oportunidade imperdível de saber um pouco mais do porque de Scorsese ter se tornado um dos maiores diretores da história do cinema.
Encarnação do Demônio, o mais novo filme de Zé do Caixão, abrirá a mostra de filmes no Festival de Veneza, no próximo dia 29.
A Erva do Rato, de Julio Bressane e Rosa Dias é outra das atrações. O filme é baseado em conto de Machado de Assis e tem Selton Mello e Alessandra Negrini no elenco.
Ambos os filmes participam de mostras não-competitivas.
Num fim de semana com estréias fracas e pouco público, a comédia Trovão Tropical liderou pela segunda semana as bilheterias nos EUA. O filme, que estréia nesta sexta no Brasil, arrecadou pouco mais de US$ 16,3 milhões e já acumula US$ 65, 8 milhões no total.
A segunda posição ficou com outra comédia, o estreante A Casa das Coelhinhas, com arrecadação de US$ 14,5 milhões. Outra estréia Death Race, ficou em terceiro com US$ 12,6 milhões. Batman – O Cavaleiro das Trevas e Star Wars – The Clone Wars, completam o top 5.
Cansativo e previsível, A Família do Futuro não se define se vai pelo caminho do simples entretenimento ou se procura ser uma animação mais reflexiva, com as clássicas lições de moral à moda Disney. Acaba não fazendo nem uma coisa nem outra direito.
Com um roteiro até certo ponto criativo, porém mal conduzido, é difícil não olhar para o relógio e torcer para o tempo passar mais rápido. Apesar da pouca pretensão do filme, a Disney é capaz de produzir algo melhor e mais elaborado.
Pode agradar às crianças – embora se comparado com as animações de hoje em dia fique muito distante. A Familia do Futuro talvez se saísse melhor como um curta, afinal toda a história do filme poderia ser resumir a pouco mais de dez minutos.
Enfim, se você é fã de animações, veja. Agora se esta em busca de um filme divertido, deixe este na prateleira da locadora e alugue só quando aquele seu sobrinho de 3 anos insistir bastante.
Jules e Jim – Uma Mulher Para Dois, cult movie do cinema francês da década de 60 é atração hoje no Canal Futura, na faixa Cine Conhecimento, a partir das 23h30.
Dirigido por François Truffaut, o filme é baseado na novela de Henri-Pierre Roche, e conta a história de dois artistas, um deles um austríaco, e o outro um francês, e do seu amor pela mesma mulher por um período de vinte anos.
Que tal ajudar a Amy Winehouse a escapar da reabilitação?
Essa é a brincadeira do joguinho promocional “Escape From Rehab”, que está no site do filme “Disaster Movie” (mais uma daquelas comédias besteirol, só que essa cai em cima de Batman, Hulk, Homem de Ferro e tudo mais que fez sucesso em 2007 e 2008).
Quanto ao filme não tenho expectativa nenhuma em ver. Já o joguinho, vale um clique.
